(여자)아이들, 아이비, 에스파, 르세라핌, 뉴진스 등 4세대 걸그룹이 음악적으로나 산업적으로 새로운 전환점을 만들고 있다.
차별화된 스토리텔링을 통해 팬덤을 구축하고 있으며, 이를 기반으로 다양한 비즈니스 모델을 전개하고 있다.
DBR 359호에 게재된 기고문을 통해 4세대 걸그룹의 활동과 차별화 전략을 살펴보자.
2022년 K팝의 가장 큰 사건은 ‘걸그룹의 부상’으로 요약된다.
20년 전인 2009년 걸그룹 경연을 방불케 할 만큼 대거 아티스트들의 대결이 펼쳐진다.
그것은 또한 매우 인기가 있습니다.
업계 전문가들은 ‘차기 방탄소년단은 걸그룹이 될 것’이라는 의견을 자주 내놓는다.
아이돌 그룹의 비즈니스 모델은 팬덤의 막강한 영향력을 바탕으로 구축된다.
하지만 이런 팬덤 기반 모델에는 보이그룹의 성공 사례가 압도적으로 많다.
실제로 업계에서는 걸그룹은 팬덤을 형성하기 어려워 규모에 따른 콘서트, 투어, 굿즈 판매 등 비즈니스 밸류체인 구축이 어렵다는 인식이 지배적이다.
하지만 걸그룹의 영향력이 커지고, 팬덤이 형성되고, 앨범 판매량이 늘어나면서 걸그룹을 둘러싼 사업 비전도 확대되고 있다.
본 글에서는 소위 4세대 걸그룹 (여자)아이들, 아이비, 에스파, 르 등 세라핌, 뉴진 등의 방향성과 특징을 분석함으로써 그러한 변화의 가능성을 살펴보고, 비즈니스에 미치는 영향. 하지만 그 이전에 업계를 이해하려면 2018년쯤으로 거슬러 올라가야 한다.
간판: 아이즈원, 트와이스, 블랙핑크
2018년 Mnet은 ‘프로듀스48’이라는 오디션 프로젝트를 시작한다.
‘프로듀스 101’의 스핀오프 버전인 이번 프로젝트는 12명의 최종 진출자를 선발해 양국 동시 데뷔를 목표로 한·일 48명의 여자 연습생들이 경쟁을 펼쳤다.
이번 프로젝트의 결과물이 아이즈(Aizu)입니다.
그것은 원이었습니다.
아이즈원(IZ*ONE)은 모든 면에서 압도적인 신기록을 세우며 성공을 이어갔다.
아이즈원의 활동은 2021년 4월 종료됐지만 당시 멤버였던 장원영과 안유진이 ‘아이브’로 데뷔했고, 미야와키 사쿠라와 김채원, 오디션 과정에서 탈락한 허윤진이 ‘아이브’로 데뷔했다.
‘르 세라핌’으로 데뷔했다.
2022년 걸그룹 열풍의 시작점은 아이즈원이라고 해도 과언이 아니다.
하지만 걸그룹 비전을 논할 때 아이즈원을 꼭 언급해야 하는 이유는 또 있다.
앨범 판매량과 광고 판매량에서 놀라운 기록을 세우며 사업의 지속 가능성을 시사했다.
광고 수익은 대중적 영향력에 기반하고, 앨범 판매량은 팬덤에 기반한다.
이 두 지표는 아티스트의 지속가능성을 확인하는 기준이다.
걸그룹 기준 아이즈원은 129만2919장으로 2020년 누적 음반 판매량 1위에 올랐다.
그렇다면 이 수치를 보이그룹과 비교하면 어떨까? 2020년을 기준으로 살펴보겠습니다.
출처 : 동아비즈니스리뷰
아이즈원의 누적 앨범 판매량 120만장에 비하면 보이그룹과 걸그룹의 앨범 판매량 격차는 매우 크다.
뛰어난 활약을 펼친 방탄소년단을 제외하면 2위인 세븐틴은 누적 앨범 판매량 220만장을 기록해 아이즈원(IZ*ONE)의 두 배에 가까운 수치를 기록했다.
그리고 바로 이러한 격차 때문에 보이그룹과 걸그룹의 비즈니스 모델도 다를 수밖에 없다.
보이그룹의 주요 수익모델은 콘서트, 좀 더 정확하게는 월드투어다.
그러나 티켓 수익이 주요 수입원은 아닙니다.
투어의 핵심은 규모가 아니라 기간입니다.
장기여행 기간에는 배송 또는 독점 기업후원을 제공합니다.
이처럼 보이그룹은 글로벌 앨범 판매량을 바탕으로 배달을 주요 수익모델로 삼고 있다.
실제로 월드투어 티켓 수익에서 인건비, 물류비, 교통비 등 제작비와 투어에 투자되는 공연장 사용료를 제외하면 거의 남는 것이 없다.
오히려 여기서 벌어들이는 추가 수익을 늘리는 게 더 현실적인 전략이다.
반면 걸그룹은 애초에 팬덤 확보가 어려워 배송보다는 단기적인 광고 수익이나 이벤트 수익을 주요 수익 모델로 삼았다.
이런 상황에서 아이즈원은 걸그룹도 막강한 팬덤을 확보할 수 있다는 가능성을 입증했다.
이처럼 2018년 IZ*ONE에서 발견한 조짐은, 즉 보이그룹에 적용된 지속가능한 수익모델이 걸그룹에도 적용될 수 있다는 점이다.
블랙핑크와 트와이스는 그들이 할 수 있다는 것을 증명했다.
2020년 블랙핑크의 첫 정규앨범 ‘The Album’의 연간 판매량은 120만장을 돌파했다.
K팝 걸그룹 역사상 첫 밀리언셀러가 탄생한 순간이었다.
그리고 2년 후 정규 2집 ‘BORN PINK’의 판매량은 210만장을 돌파했다.
블랙핑크는 여전히 100만 장 이상 판매된 두 개의 앨범을 보유한 유일한 K팝 걸그룹이다.
동시에 트와이스의 ‘BETWEEN 1&2’ 역시 100만장 이상 판매됐다.
트와이스 최초의 밀리언셀러 기록이었다.
또한 트와이스는 미국 빌보드 메인 차트와 앨범 차트 ‘빌보드 200’에서도 3위에 올랐다.
총 3개의 앨범이 빌보드 200 톱10에 진입하며 역대 K팝 걸그룹 중 빌보드 차트 최다 진입 기록을 세웠다.
이처럼 2022년 걸그룹 (여자)아이들인 블랙핑크와 트와이스가 쌓아온 지속가능성을 바탕으로 에스파, 아이브스, 르세라핌, 뉴진 등이 눈부신 활동을 이어갔다.
이들 팀은 소위 4세대 걸그룹으로 분류된다.
데뷔 초기부터 글로벌 시장을 겨냥해 음악, 투어, 굿즈 판매 등 모든 면에서 보이그룹에 뒤지지 않는 좋은 성적을 내고 있는 것이 특징이다.
4세대 걸그룹의 퍼포먼스https://thumb.pann.com/tc_480/https://fimg5.pann.com/new/download.jsp?FileID=65211958
https://thumb.pann.com/tc_480/https://fimg5.pann.com/new/download.jsp?FileID=65211957큐브 엔터테인먼트의 (여자)아이들 멤버들의 전방위적인 참여는 2022년을 맞아 그들의 커리어의 정점을 찍고 있다.
2018년 리그 오브 레전드의 글로벌 행사인 월드 챔피언십이 한국에서 열리자 라이엇게임즈는 K/DA를 공개했다.
게임 캐릭터를 기반으로 한 가상 걸그룹과 K팝을 주제로 한 게임 스킨이 준비되어 있습니다.
이번 프로젝트에는 (여자)아이들 소연, 미연이 참여해, (여자)아이들은 K/DA와 함께 중국에서 큰 인기를 누렸다.
출처 : 동아비즈니스리뷰 또한 (여자)아이들은 모든 면에서 멤버 전원이 참여해 자신들의 이야기를 담고 전달하는 데 주력했다.
그는 노래 가사, 뮤직비디오 이미지, 음악 가사, 작곡은 물론 비주얼 콘셉트와 스토리까지 앨범의 모든 요소에 직접 목소리를 냈다.
첫 정규앨범 ‘I NEVER DIE’를 발표하고 ‘TOMBY’를 통해 중국 외 지역으로 팬덤 확대에 주력했다.
이렇게 글로벌 팬덤을 재편한 이들은 데뷔 4년 만에 첫 월드투어를 개최하며 LA, 샌프란시스코, 시애틀, 멕시코시티, 방콕, 그리고 자카르타. 이후 그 인기와 화제성을 바탕으로 2022년 11월 다섯 번째 EP ‘I love’의 타이틀인 ‘Nxde’를 발매했다.
이번에도 리더 소연을 비롯한 멤버들의 생각과 의견이 곳곳에서 반영됐다.
해당 곡은 공개되자마자 빌보드 글로벌 200 차트에 진입해 50위를 기록했고, 뮤직비디오 조회수는 공개 한 달 만에 가뿐히 1억 뷰를 넘어섰다.
10대 소녀들을 타겟으로 한 아이브의 스토리텔링 스타쉽엔터테인먼트의 아이즈원(IZ*ONE) 장원영은 안유진이 속한 그룹으로, 2021년 12월 1일 데뷔 이후 세 앨범 모두 큰 성공을 거두었다.
데뷔 싱글 ‘ELEVEN’은 15만 장의 판매고를 기록했다.
첫 주에는 뮤직비디오가 3개월 만에 유튜브 조회수 1억뷰를 돌파했다.
두 번째 싱글 ‘LOVE DIVE’는 초동 판매량 30만장을 기록하며 스포티파이 글로벌 차트 톱 50 진입, 빌보드 글로벌 차트 1위를 차지했다.
15위라는 기록을 세웠습니다.
세 번째 싱글 ‘After LIKE’도 앨범 판매량 10일 만에 100만장을 돌파했다.
출처 : 동아비즈니스리뷰 아이브의 특징은 ‘자신과 사랑에 빠진 감정’을 다루고 있으며, 자의식이 강한 10대 소녀들을 타겟으로 하고 있다는 점이다.
걸그룹 팬덤은 남성일 것이라는 편견은 기획 단계에서부터 깨졌다.
특히, 아이즈원(IZ*ONE) 멤버였던 장원영과 안유진은 기존 팬들을 아이브로 유인하는 동시에 평소 메인으로 여겨졌던 20~30대 여성, 남성 팬은 물론, 여성팬까지 사로잡았다.
걸그룹의 팬층은 물론, 10대 초중반의 여성팬층까지 확보해 아이브를 인기 걸그룹으로 만들었다.
그는 팬으로 자리매김하는 데 중요한 역할을 했습니다.
이렇게 폭넓은 팬, 특히 여성 팬이 유입되는 배경에는 아이브의 가사가 자신에 대한 긍정적인 평가와 사랑을 다루고 있다는 점, 앨범 커버와 멤버들의 패션, 세련된 디자인 요소가 음악에 반영된 점을 들 수 있다.
동영상. 즉, 아이브가 10대들 사이에서도 폭발적인 영향력을 발휘할 수 있었던 것은 이들의 음악적 특성과 디자인 요소, 그리고 여성 아티스트의 기존 요소를 살짝 비틀어 놓은 반전 발상과 스토리텔링이 결합된 결과이기 때문이다.
가상현실 속의 에스파 레거시 IP와 연결된 ‘가상현실’ 키워드에 대한 관심이 최고조에 달했던 2020년 11월, SM 엔터테인먼트의 걸그룹 에스파는 공식적으로 인간 멤버 4명과 아바타 멤버 ‘에’를 포함해 총 8명의 멤버로 구성됐다.
. 2021년 발매된 에스파의 앨범 ‘Savage’로 데뷔해 발매 5시간 만에 멜론 톱 100 차트 1위에 오르는 기록을 세웠고, 후속곡 ‘Girls’는 발매 첫 주 80만 장을 돌파했다.
발매 당일 여성 앨범 최고 기록을 세웠다.
가수는 첫 주에 1위 기록을 경신했다.
또한 K팝 걸그룹 최단 기간 스포티파이 글로벌 차트 TOP 200에 진입하는 등 데뷔 1년도 채 되지 않아 여러 기록을 경신했다.
출처 : 동아비즈니스리뷰 SM엔터테인먼트는 에스파와 함께 ‘와일더니스(Wilderness)’라는 멀티버스 콘셉트를 공개했다.
광야의 공식적인 정의는 ‘에테르(무의식의 세계)를 여과하여 생성된 장소로, 평면 너머의 정의되지 않고 구조화되지 않은 무한한 영역, 즉 이가 살고 있는 세계’이다.
이 황야는 SMCU*라는 더 큰 개념 아래 존재합니다.
SM 엔터테인먼트는 2020년 10월 SMCU를 공개하며 에스파를 시작으로 모든 SM 아티스트를 하나의 세계관으로 연결, 확장하겠다고 밝혔다.
소녀 시대. , 슈퍼주니어, 엑소, 레드벨벳, 슈퍼엠 등이 포함됐다.
그렇다면 이러한 야생이라는 개념을 만든 SM엔터테인먼트의 의도는 무엇일까? 궁극적으로는 아티스트의 IP에서 파생되는 가치를 화폐화하는 것이 목표입니다.
이번 IP는 오랜 기간에 걸쳐 발표된 음악과 아티스트 카탈로그를 종합적으로 모아놓은 결과물이기도 하다.
SM엔터테인먼트는 과거와 현재, 미래의 아티스트 IP를 연결하는 데에 SM의 미래 가치가 있다고 믿습니다.
이러한 관점에서 SMCU와 광야를 되돌아보면 흥미롭게도 SM엔터테인먼트의 가상현실이 커머스로 연결될 가능성이 높다.
생각이 있어요. SM 엔터테인먼트는 이미 엑소, 슈퍼주니어 등 브랜드를 기성품과 결합한 경험이 있으며, 아티스트가 디자인한 제품도 판매한 바 있다.
광고대행사와 면세점 브랜드도 보유하고 있다.
Super IP, 상품개발, 유통, 판매가 수직적으로 통합된 구조를 이루고 있습니다.
이러한 구조가 잘 작동하려면 아티스트는 영향력을 유지해야 하고, 팬덤 역시 이러한 경험을 자연스럽게 접할 수 있어야 합니다.
현실이든 가상공간이든 SMCU와 황야라는 개념이 자연스럽게 스며들어 수많은 팬들의 경험이 자연스럽게 연결되고 확장될 수 있어야 한다.
에스파는 이 어렵고 생소한 개념을 현실로 만들어가는 걸그룹이다.
에스파의 음악은 다른 그룹처럼 성장, 자아 등의 주제와는 거리가 멀다.
팬들은 아티스트 자신의 이야기가 아닌, 아티스트와 별개로 독립된 콘텐츠를 소비하는 느낌으로 에스파의 음악을 듣는다.
에스파의 성공이 의미 있는 이유는 새로운 걸그룹의 등장 자체가 아니라, 음악과 아티스트를 따로 소비하는 무대가 시작됐다는 점에서 의미가 있을 것이다.
르 세라핌(Le Seraphim) 유명 작가들을 활용해 세계관을 구축한다 르 세라핌(Le Seraphim)은 메리 셸리(Mary Shelley)이다.
이름은 소설 프랑켄슈타인의 상징적 대사 ‘I’M FEARLESS’를 차용해 만들어졌으며, ‘자신감과 두려움 없이 전진하려는 강한 의지’를 뜻한다.
세상의 시선에 흔들리지 않고.’ 출처 : 동아비즈니스리뷰 데뷔 앨범 ‘FEARLESS’는 발매 당일에만 17만 장 이상 판매됐다.
2집 ‘ANTIFRAGILE’의 선주문량은 62만 장을 돌파해 2022년 데뷔한 남녀 그룹 중 최고치를 기록했다.
한편 르세라핌은 네이버 시리즈와 협업해 독립 앨범 ‘크림슨 하트(Crimson Heart)’를 론칭했다.
세계관을 만들었습니다.
최근 주목받고 있는 젊은 소설가 김초엽 작가가 참여해 화제가 됐다.
Crimson Heart의 세부 사항은 극비로 유지되지만 이 프로젝트가 Le Seraphim의 음악과 앨범에 지대한 영향을 미치고 있다는 것은 분명합니다.
르세라핌의 이러한 방향은 음악을 기반으로 게임, 스토리 산업으로 확장하려는 노력과도 일맥상통한다.
줄을 서 있어요. 이미 성공적인 성과를 거두며 다른 영역으로 확장하는 것이 아니라 기획 단계부터 콘텐츠의 연결성을 염두에 두고 발전한다는 점에서 기존 OSMU와 다르다.
뉴진 디자인, 상품화 강조 뉴진 2022년 7월 데뷔 SM엔터테인먼트 아트디렉터로 유명한 민희진 대표가 설립한 어도어레이블 소속의 5인조 걸그룹이다.
멤버들의 평균 연령은 16.4세다.
뉴진즈는 자연스럽고 편안한 음악을 선사합니다.
이러한 전략은 K팝 아이돌의 세계관을 잘 알고 있던 이들에게 신선한 충격을 안겨주었고, 멤버들의 자연스러운 매력과 음악 자체에 집중하게 만들었다.
출처 : 동아비즈니스리뷰 이 때문에 뉴진스의 데뷔 앨범 ‘뉴 진스’는 사흘 만에 선주문량 44만 장을 돌파하며 걸그룹 데뷔 앨범 최다 선주문량 기록을 경신했다.
특히, 수록곡 ‘Attention’은 스포티파이 누적 재생수, 누적 청취자 수, 누적 팔로워 수 3개 부문 모두에서 2022년 데뷔한 K팝 걸그룹 중 최고 기록을 달성했다.
하지만 뉴진스는 앨범 판매량보다 더 많은 기록을 달성했다.
다음 행보가 더욱 눈길을 끌었다.
쉽게 말하면 엔터테인먼트와 커머스의 만남이다.
최근 여의도 더현대에서 열린 뉴진 팝업스토어가 화제가 됐다.
이 공간에 특별한 관심을 기울여야 하는 이유는 상품의 성격과 반응 때문이다.
뉴진의 캐릭터가 담긴 굿즈뿐만 아니라 어도어라벨 자체 굿즈도 판매됐다.
특히 디자인에 대한 호평이 많았다.
일반적으로 아이돌 그룹 굿즈는 품질이 좋지 않은 것으로 유명하다.
투박한 디자인으로 인해 매일 휴대하기가 어렵습니다.
반면 뉴진스의 제품은 디자인 수준이 높다는 평가를 받으며 상품력과 상품성을 인정받았다.
실제로 팬들은 티셔츠와 핸드백을 일상 패션 아이템으로 활용하기도 한다.
NewJeans의 성과는 엔터테인먼트와 커머스의 성공적인 결합을 보여줍니다.
이처럼 4세대 걸그룹은 인기와 팬덤을 확보하는 것은 물론, 이를 기반으로 다양한 수익 모델을 전개하고 있다.
이 모든 수익모델의 기본은 연결과 확장입니다.
과거에는 콘텐츠를 직접 판매하는 방식으로 콘텐츠의 수익화가 이루어졌습니다.
음악의 인기는 곧 음악을 담은 미디어의 판매로 이어졌다.
그러나 디지털 스트리밍 환경에서는 이 공식이 완전히 무너졌다.
이제 모든 산업은 대안을 찾기에 바쁘다.
아직 이런 대안이 나오지 않은 상황에서 K팝 업계는 콘텐츠 가치사슬을 확장하고, IP 기반 상품을 개인의 상황에 맞춰 판매하는 등 새로운 실험을 이어가고 있다.
단순히 음악의 관점이 아닌, 업무와 산업의 관점에서 말이죠. 걸그룹 역시 새로운 모멘텀을 만들어가고 있음을 알 수 있다.
‘2022년 걸그룹’에 주목해야 하는 이유다.
출처 프리미엄 경영 매거진 DBR 359호 저자 차우진 기획 인터비즈 이한규 [email protected]